Теневые Ангелы Атландии пробудились после двенадцатитысячелетнего сна и вновь угрожают человечеству. Их солдаты-херувимы атаковали города, высасывая из людей жизненную энергию прану. После Великой Катастрофы противостоять херувимам могут только подростки на боевых быстролетах. Три быстролета в разных комбинациях собираются в гигантского робота Аквариона. Акварион — надежда землян. Роза — цветок. Воробей — птица. Аниме — наша стезя. Сопротивление бесполезно.

Дизайн роботов ожидаемо великолепен.

Сериал студии Satelight сложно рассматривать как самостоятельное произведение, он интересен именно в контексте своего жанра. Это амбициозная попытка Сёдзи Кавамори («Макросс») снять Идеальное Аниме о Роботах, слив воедино черты тематически близких хитов — то есть буквально порубив на винегрет Getter Robo, «Вольтрон», «Евангелион», «Вандред», RahXephon, Escaflowne и сорок сороков других сериалов. Результат можно, в принципе, считать постмодернистским высказыванием по теме, но если называть вещи своими именами, наиболее точным определением станет «шизофренический бред».

Не то чтоб это было плохо, но это очень, очень странно. Как принято в отрасли, «Акварион» писали сразу несколько сценаристов, — и есть ощущение, что их наработки попросту забыли отредактировать, привести к общему знаменателю. Вплоть до завершающих четырех-пяти серий авторы не в состоянии определиться, что же они всё-таки снимают — пафосный меха-сэнтай, психологическую драму, метафизическую притчу или пародию. Серьезные диалоги произвольно перещелкиваются в режим хиханек, адекватные вроде бы персонажи вдруг принимаются выкидывать безумные коленца — как будто в финальную копию сценария свои правки украдкой вносила студийная уборщица. «Вот здесь пусть будет фансервис!» «Лапы ломит и хвост отваливается, а еще у меня шерстистость повысилась».

Ментальная связь подростков в бою.

Тут необходимо уточнить технические детали: для аниме 2005 года «Акварион» сделан весьма круто. Титульный робот и злодеи-херувимы грациозно, как заправские танцоры, схлестываются в 3D. Хочется завидовать фантазии тех, кто придумал перевернутый мир Атландии. В определенный момент разноголосица сценария как бы заражает анимацию, и возникает суперстильная19-ясерия, где облик персонажей радикально изменен — за этот выброс визуального авангарда тянет простить многое. Музыку для «Аквариона» сочинила Ёко Канно, и пусть это не лучший ее саундтрек, на фоне 90% анимешной попсы он звучит довольно изысканно.

Что со всем этим делать, понятно: смотреть, если вас занимает эволюция жанра гигантских роботов. Интересно бывает узнать, в какие дебри способно завести маститого режиссера желание создать «the best of» элементарным смешением составных частей без их анализа и необходимой подгонки. —ВК

О DVD: Один из последних релизов MC Entertainment, сериал выпущен в двух боксах по три DVD, а также на шести отдельных дисках. Качество широкоэкранного видео нареканий не вызывает, звук в Dolby Digital 5.1 доступен японский и русский (многоголосое синхронное озвучение), есть субтитры на русском языке. Жаль, что никаких дополнительных материалов диски не содержат.

Sousei no Aquarion, 26 получасовых телесерий. Режиссер Сёдзи Кавамори, студия Satelight, 2005 г. Сериал издан в России на DVD компанией MC Entertainment в 2009 году.

Экранизация повестей Исуны Хасэкуры — хроника путешествия купца Крафта Лоуренса и примкнувшей к нему рыжей озорницы Холо — в числе примечательных сериалов последних лет. Наверное, всем давно известно, что в действительности Холо не просто девчонка с острыми ушками и пушистым хвостом, но богиня-волчица в годах и размером с паровоз; а еще принято считать, что в этом «ленивом фэнтези» почти ничего не происходит.

Похоже на разлуку, но это, напротив, самое начало большого пути.

Да нет же — происходит, только вне привычной для фэнтези плоскости. В иной истории персонаж плывет за тридевять земель губить дракона, на ходу отряхиваясь от детских комплексов, — это, грубо говоря, аниме становления. Средневековый антураж «Волчицы и пряностей» поначалу сбивает с толку, но уже к третьей серии становится ясно, что дело обойдется без драконов (по крайней мере, в их классической сказочной форме), а героические преображения волнуют авторов куда меньше, чем пинг-понг сиюминутного трепа между торговцем и «юным» божеством. Это аниме общения. Главная задача, которую ставили перед собой авторы сериала, — показать, как двое симпатичных персонажей притираются друг к другу. Выпущенные в России компанией Reanimedia первые 13 серий обрываются в конце второй сюжетной арки, однако и в следующем, пока не лицензированном сезоне нет ответа на вопрос, чем закончились странствия Холо и Лоуренса. Конечно, будет здорово, если волчица когда-то доберется до родного Йойса, но отсутствие финала не мешает наслаждаться историей: путешествие ценно само по себе.

По жанру «Волчица…» близка к производственному кино: бывают фильмы о строителях, бывают — о моряках дальнего плавания, а здесь героем выбран негоциант, по ходу действия объясняющий секреты профессии способной ученице. Будь на месте Лоуренса и его хвостатой спутницы какие-то другие персонажи, сериал, вероятно, превратился бы в невыносимую тягомотину (ну правда, что это за тема — игра на девальвации серебряной монеты?), но тут, к счастью, срабатывает фантастическое обаяние Холо.

Разбудили в ней зверя.

На любую минилекцию по экономике приходится сценка, где волчица выступает в диапазоне между сладкоголосой манипуляторшей, мудрой советчицей, малолетней алкоголичкой и уморительной скрягой, причем амплуа могут меняться с каждой новой репликой. Несомненная удача дубляжа — голос Холо: театральная актриса Ольга Мацкевич тонко передает колебания настроения героини, создает потрясающе живой образ. Чуть-чуть другой, чем у Аки Косимидзу на соседней звуковой дорожке, но тоже начисто лишенный фальши; озорной ли, наивный ли, кокетливый или гремящий сталью.

Славный сериал. Reanimedia верна обещаниям радовать зрителя изданиями не самой тривиальной японской анимации, выполненными на высоком профессиональном уровне. —ВК

О DVD: Бокс содержит 4 диска DVD9 с от­лич­ным, чис­тым ви­де­от­ра­нс­фе­ром в PAL Progressive, японс­ким зву­ком в DD 2.0, рус­ским дуб­ля­жом в DD 5.1 (во­каль­ные ком­по­зи­ции пе­ре­пе­ты) и рус­ски­ми суб­тит­ра­ми. Бо­ну­сы — зас­тав­­ки без тит­ров и анон­сы. На сайте издателя опубликованы видеоинтервью с актерами.

Ookami to Koushinryou, 13 получасовых телесерий. Режиссер Такэо Такахаси, студия Imagin, 2008 г. Сериал издан в России на DVD компанией Reanimedia в 2010 году.

Русское название упростили. В оригинале город носит имя OEDO 808: Oriental Electric Darwinism Oasis — «восточный электрооазис дарвинизма», а число действительно указывает на территориальное деление старого Эдо (так до 1868 года назывался Токио).

Бэнтэн уполномочен задержать.

Полицейские OEDO, совсем как их коллеги из XIX века, вооружены кинжалами-дзюттэ; на улицах цветет сакура, а в остальном творится кромешный киберпанк.

Компьютерная 3D-графика в фильме нарисована вручную.

Три главки — три преступника, тянущих лямку в киберполиции, за что им обещают скостить трехсотлетние сроки заключения. Синсукэ, который спасает 50 тысяч человек из ловушки, расставленной технопризраком. Рикия по прозвищу «Гоголь» — хакер-здоровяк, один на один с военным киборгом. Андрогин Бэнтэн, настигающий вампира аж на космической станции. Всё вместе — классика мрачного аниме-футуризма, отзвук бума OVA восьмидесятых, популярнейшая «дописка» на пиратских видеокассетах. Бенефис Ёсиаки Кавадзири, позднее гулявший эхом по его полнометражникам «Манускрипт ниндзя» и «D: жажда крови». Памятная вещь, хоть и не веха уровня «Акиры». —ВК

О DVD: Двухслойный диск содержит новый трансфер видео формата 4:3. С учетом специфики доцифровых технологий анимации картинка вполне приличная. В наличии японский и русский (синхронное озвучение на несколько голосов) аудиотреки в формате Dolby Digital 2.0, субтитры на русском языке. Как и остальные аниме-диски «Парадиза», издание лишено дополнительных материалов.

Cyber City OEDO 808, цикл из трех сорокаминутных OVA. Режиссер Ёсиаки Кавадзири, студия Madhouse, 1990—1991 гг. Сериал издан в России на DVD компанией «Парадиз» в 2010 году.

Бостон, США, конец 1970-х. Срывается сатанинский ритуал: деву, определенную в жертвы Люциферу, выкрадывает царь вампиров Дракула. По следам усатого щеголя идут охотники — ловко фехтующий инвалид-колясочник, его помощница-недотрога, придурковатый кунгфуист и здоровенный дог с нательным крестом, взращенный на святой воде и натасканный на нечисть. Спустя год бесплодных поисков эти брутальные версии героев «Скуби-Ду» сталкиваются с вампиром в церкви, куда Дракулу с его дамой сердца Доминикой и новорожденным сыном Янусом заманил предводитель сатанистов по требованию Дьявола. Пуля, предназначенная для Дракулы, обрывает жизнь его наследника.

Кровавые недели.

Со смертью младенца будто срабатывает в нештатном режиме ракетный ускоритель, и фильм, до того с трудом державшийся орбиты логики, вылетает на траекторию форменного безумия. Дракула впадает в истерику и забывает об избраннице. На могиле происходит богоявление, Господь воскрешает Януса в виде двойника робота Вертера в супергеройском трико — по воле Божьей тот должен покончить с «прежним отцом». Юноша атакует Дракулу лазерами из глаз. На 64-й минуте действие переносится в ад, где Доминика на равных сражается с Сатаной. В какой-то момент зритель обнаруживает Дракулу лишенным вампирических сил и грабящим прохожих ради пропитания. Попытки графа возвыситься через укус другого кровопийцы терпят крах. Одинокая, всеми преследуемая когтистая фигура в темном плаще сокрушенно дожевывает бургер в нью-йоркской забегаловке. Впереди ждет Трансильвания, травля визгливыми мышами, дети с прическами афро, раскаяние дискоблудницы и нашествие зомби.

Колясочное кунг-фу Куинси Харкера.

Это беспомощная, снятая на полнейшем серьезе (ни одного запланированного гэга или намеренной шутки — и оттого, конечно, еще смешнее), коряво нарисованная экранизация — ни за что не догадаетесь! — американского комикса. В полтора часа экранного времени спрессованы целых семьдесят номеров The Tomb of Dracula, выходивших с 1972 по 1979 годы. Не самый, прямо скажем, дурной сериал студии Marvel (на страницах этого комикса впервые возник охотник на вампиров Блэйд) сжат в фильме до степени обрыва причинно-следственных связей, а персонажи в принципе утратили способность вести себя как разумные существа. Воплощенное сумасшествие с аккомпанементом из фанка и энки, «Дракула» — истинный фильм-катастрофа, от которого невозможно оторваться.

Помня о том, что огнем и водой можно любоваться бесконечно, западные коллеги на сайте ANN сравнивают опус Окадзаки со «столкновением вертолета и нефтяного танкера под музыку Rammstein». В российской версии за счет опереточного текста и специфических интонаций актеров озвучки чад кутежа еще гуще. —ВК

О DVD: Ровный, лишенный дефектов пленки полноэкранный трансфер. Японская звуковая дорожка и закадровое озвучение на русском языке записаны в формате Dolby Digital 5.1, присутствуют русские субтитры. Раздела дополнительных материалов диск лишен полностью, нет даже подборки анонсов других релизов издателя.

Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula, телефильм. Режиссер Минору Окадзаки, студия Toei Animation, 1980 г. В 2010 году картина выпущена в России на DVD компанией MC Entertainment.

Обновление от 31.10.2022: участники сообщества Kineko Video разыскали 16 мм фильмокопию картины, отсканировали ее в разрешении 4К и опубликовали на YouTube и в виде торрента.

Сонливый демоненок Онинбо, по чистому совпадению наделенный чертами аниматора Мамору Осии, питается адскими личинками. Те свивают гнезда в человеческих душах, и, чтобы выманить лакомство наружу, Онинбо копается в подсознании носителей, избавляя людей от потаенных переживаний. После короткой схватки кошмар развеивается, а чертенок-мозговед отправляется восвояси, распевая куплеты о личинке-дурачинке.

Подушкой не отобьешься.

190-страничныйтомик включает в себя четыре таких истории. Жертвами выступают пловец, после инцидента на озере панически боящийся воды; старшеклассница, в детстве пережившая захват в заложники; суицидальная дама с курсов медработников и младенец, пожирающий канареек. Неуязвимость Онинбо ставится под вопрос в четвертой байке, когда на сцене появлятся коротышка-соперник Мамусинбо.

Нарочито коряво нарисованная манга классика японского хоррора Хидэси Хино относится к поджанру «наивных ужасов» и рассчитана, кажется, на третьеклассиков — примерно в таком возрасте начинают пересказывать страшилки о красной руке и черной простыне, тайком рисуя подобные вещи в тетрадях. У Хино гной льется рекой, а головы кроят топором направо и налево — вполне естественно для человека, который в 1980-хвынужден был доказывать в суде, что его фильм «Подопытный кролик 2: Цветок плоти и крови» — вовсе не снафф, и в действительности при съемках никого не расчленили. —ВК

Jigoku Mushi Woku! Oninbo, двухтомная манга Хидэси Хино, 1995—1996 гг. В 2010 году выпущена в России издательством «Фабрика Комиксов».